Reitings: Fabrikas māksla parādījās Ņujorkā "Armory Show" martā. Piers 92 un 94, kas norisinājās šovā, darbojas labi pazīstamu meistaru vadībā, kā arī vadošie mūsdienu mākslinieki un topošie talanti.
Četras Ņujorkas galerijas dibinātas 1994. gadā, ir paredzēts popularizēt jaunas balsis vizuālajā mākslā. Pēdējo 23 gadu laikā The Armory Show ir kļuvis par top mākslas pasākumu, un šogad viesojās 210 dalībnieki no 30 valstīm. Piecu dienu laikā 2017. gada izstādē bija vairāk nekā 65 000 apmeklētāju. Homedits pārbaudīja taisnīgu un atrastu daudz mīlestību. Šeit ir daži no mūsu izlases:
Mums ir lieta daudz tekstūras, kā arī trīsdimensiju darbi, kas, iespējams, ir iemesls, kāpēc mēs atradām šo gabalu no 10 Chancery Lane galerijas Honkongā. Izveidoja Tuan Andrew NguyenDievkalpojuma ironija ir izgatavota no wood, metāls, neons, LED gaismas, plastmasa.
Pašmācītais Kenijas mākslinieks Cyrus Kabiru ir vislabāk zināms par šiem - skulpturālajiem brilles vai "C-Stunners" viņš no objektiem, viņš atrod un pārstrādā preces, ko viņš saņem no Nairobi ielās. Kabiru izmanto elektroniskos atkritumus, piemēram, pamatplates un skaļruņu daļas, un pēc tam uzņem attēlus par sevi, kas valkā savus darbus.
Pakistāniešu-amerikāņu māksliniece Anila Quayyum Agha ieguva lielu ļaužu pulcēšanās vietu, lai iegūtu labu fotoattēlu šim kubam. Sarežģītie ēnas, ko šī milzīgā lāzeru izgrieztā tērauda kubs izraisa, ir no viena spuldzes iekšpuses. Plāna smalkie modeļi tiek izmesti, lai dekorētu sienas, griestus un grīdu.
Dienvidāfrikas mākslinieks Frances Goodman, rada krāsainas, sarežģītas skulptūras, izmantojot viltotas naglas. Viņa slānis nagus, lai izveidotu formu, kustību un modeli. Goodman uzskata, ka naglas "nozīmē pārmērīgu un īslaicīgu kultūru", viņa raksta, atzīmējot, ka viņa uzskata, ka viltus naglas ir "iztērējams ķermeņa paplašinājums".
Amerikāņu mākslas ikona Frank Stella tiek uzskatīta par ietekmīgāko viņa paaudzes gleznotāju. Tas ir viņaTalladega, kas izveidota 1980. gadā.
Jaume Plensa ir publikas mākslas radītājs, kas izgatavo milzīgas skulptūras tēraudos, stikla, marmora, poliestera sveķu, betona un bronzas izstrādājumos. Viņš ir vislabāk pazīstams ar savu Crown Fountain "Čikāgas Tūkstošgades parkā," saka "Artsy". Tas ir PlensasDuna, kuru viņš izveidoja 2015. gadā.
Gregor Hildebrandt ir vācu mākslinieks, kurš strādā ar daudziem medijiem. Viņa "zvaigžņota zvaigžņota nakts " tika veikta 2015. gadā un sastāv no kasešu lentēm, kasešu riteņiem un koka audumiem. Tas ir līdzīgs koka mozaīka, līdz jūs tos tuvāk uzlūkojat.
Šis abstraktais gabals ir vēl viens ļoti nozīmīgs mākslas darbs Hans Hofmans, kurš bija ievērojams pēckara amerikāņu mākslas skaitlis. Viņš ir labi pazīstams ar savām krāsainām audeklām un ir neatņemama abstraktā ekspresionisma attīstība.
Izgatavots kā Coogi džemperis, kas 1980. gados bija slavens ar Bill Cosby un Notorious B.I.G.- šis tekstilizstrādājums ir ikonu apģērbs, kas pārveidots par abstraktu mākslas darbu. Mākslinieks Jayson Musson dažiem cilvēkiem var labāk uzzināt kā hip-hop zvaigzni ar nosaukumu Hennessy Youngman. Jayson Musson radīja daudz buzz ar savu pirmo solo galeriju izstādi 2012, kas ietver virkni "Coogi džemperis" gabalus, kas pārvērsa Bill Cosby apģērbus un slavu par abstrakti, gleznainās kompozīcijas.
1960. gadu beigās viegls skulptors Keits Sonnjers apstrīdēja iecerētās tēlniecības jēdzienus, izmantojot neizmantotus un nelietderīgus materiālus. Viņš visu lietoja "no lateksa un satīna, lai atrastu objektus, raidītājus un video", saka viņa bio. 1968. gadā Sonnjers sāka izgatavot sienas skulptūras, kas iekļāva gaismu. pāriet no kvēlspuldzes uz neonu. Viņa gaismas iekārtās ir neona caurules, spilgtas krāsas un līnijas unikālas konfigurācijas.
Viss, kas tiek veikts melnā krāsā dažādos mērogos, daudzfunkcionāls holandiešu mākslinieks Levi Van Veluw ir rūpīgs un gudrs. Saskaņā ar Galerie Ron Mandos aprakstu, Van Veluw aizraujas ar "teorētiski iespējamām, bet grūti iedomājamām lietām". Viņa darbu virza aizraušanās ar "pasauli ar citādu loģiku no mūsu", un viņš tiek ņemts ar zinātnisko fantastiku.
Kritiski atzīta māksliniece Lita Albukerke, iespējams, ir vislabāk pazīstama ar saviem darbiem tuksnesī, kur viņa izmanto krāsaino pigmentu, lai kartētu reljefu un debesīm. Kalifornijas māksliniece koncentrējas uz darbu uz cilvēces vietu Visumā. The Kohn Gallery iepazīstināja ar saviem darbiem, ieskaitot šo gabalu ar nosaukumu Light Paātrinājums. Personīgi, roba, šķiet, spīd ar gaismu, kaut arī tas viss ir pigmenta, leņķa un atspulgu jautājums.
Milānas mākslinieks Matteo Negri savās dzimtajā Itālijā un ārvalstīs izveido galeriju, sabiedrisko telpu un mākslas izstāžu iekārtas un parasti izmanto tādus materiālus kā akmens, keramika, sveķi un plastmasas, visās popkrāsās. Šis darbs ir no viņa sērijas, kas koncentrējas uz Legos, kur Negri izmanto rotaļlietu celtniecības bloku kā "metaforu bērniem raksturīgai vēlēšanās veidot un veidot savas personības", raksta Lorenzelli galeriju. Bet Negri atzīmē, ka brīvību pēc tam ierobežo bloku lineārās un ģeometriskās formas.
Britu skulptors Lins Čadviks (Lynn Chadwick) bija vācu mākslinieks, kurš savus darbus atstāja malā metālu un akmens par labu metālam.Viņa metinātās dzelzs un bronzas figūras ir nedaudz abstraktas, bet tām ir lieliska izpausme, kas atgādina cilvēku un dzīvnieku formas. Tas bija mūsu mīļākie, jo mēs neesam pilnīgi pārliecināti, vai tas ir putns, kukainis vai vienkārši abstrakta forma.
Šie krāsainie torņi ir "Foord for Thought 7", ko veic Saūda Arābijas māksliniece Maha Malluh. "Mana iedvesma mākslai nāk no manas valsts, kontrastējošu attēlu un ideju zeme. Labs māksla ... liek jums apstāties, apdomāt un domāt par apkārtni, "saka Malluh Arābijas malā. Torņi ir izgatavoti no metinātām chinco traukiem.
Vairāk INSPIRĀCIJA
Eleganti un izturīgi mājas dizainparaugi displejā Design Miami 2016
Mūsdienu mākslinieku izstāde no mājām un rokām izgatavotas koka mēbeles
Matteo Thun kinozāle
Berlīnes mākslinieka Thomas Kiesewetter fantastiskajām kubistu skulptūrām ir dīvains roku darbs. Viņa process apvieno nelielu componenets un tad apvieno tos visus kopā ar lielākiem darbiem, kurus viņš sauc par spontāniem gabaliem. Kā gabals galu galā ir jautājums par to, kā viss notiek brīdī.
Šis krāsu sprādziens ir aizraujošs darbs vairāku iemeslu dēļ, galvenokārt tāpēc, ka mākslinieks Nabīls Nahas izstaro formas akrila krāsās. Nav neviena kausa formas, izņemot krāsu, struktūru. Libānas dzimušais mākslinieks ir iedvesmots no islāma mākslas un amerikāņu abstrakta glezniecības.
Nick Cave vārds ir sinonīms viņa "Soundsuits", kas ir valkājamas skulptūras, kuru pamatā ir cilvēka ķermenis, kas izgatavoti no dažādiem lietotiem priekšmetiem un materiāliem. Cave ir teicis: "Mani pilnīgi izglāba īpašā attire, kuras kultūrā ir spēcīgs un nozīmīgs mērķis." Šis darbs ir viņa 2017. gada "Hustle Coat".
Korejas mākslinieks Oh Čigun ir vislabāk pazīstams ar saviem gabaliem, izmantojot "pirkstu nospiedumus" - metodi, kurā viņa uz rokām uzklāj krāsu uz audekla. Tas dod darbu kvalitātes, piemēram, impresionisma. Kamēr viņš sākotnēji veica daudzus ļoti plaša mēroga darbus, šeit redzamais Persimmons ir neliels izmērs, bet tas nodrošina reālu vizuālo ietekmi
Cilvēku un dzīvnieku karikatūras formas skulptūras ir bijušas Tom Otterness paraksta darbi vairāk nekā 30 gadus. Viņš izmanto ciparus, kas iedalās piecos veidos, lai amerikāņu sabiedrībā izklaidētu. Viņš identificē viņa personāžus kā zilā apkaklīteņus, baltā apkaklīšu strādniekus, policistus, radikāļus un bagātus cilvēkus. Viņš ir veicis tos izmēros no milzis līdz maziem, bet tie ir mazuļa izmēra.
Viens no stilīgākajiem kiostiem bija Recycle Group grupa. Krievu mākslinieki Andrejs Blokins un Georgijs Kuzņecovs veido mākslu, kas koncentrējas opozīcijā. Balvas ieguvējs duets parāda savus darbus visā pasaulē. Tas ir fantastisks, bez nosaukuma gabals, kas izgatavots no termozīnu plastmasas sieta.
Mākslinieks Red Grooms ir vietnes specifisko skulptūru un instalāciju pionieris, jo viņa masveida darbi ir ļoti populāri sabiedrībā. Viņam ir teikts, ka viņš ir "ģēnijs arhitektūras ornamentu komplicētību padarīšanā" viņa spilgti krāsainos trīsdimensiju darbos. Tas irTurpini kustēties, kuru viņš izveidoja 2017. gadā
Bangaldeshi māksliniece Tayeba Begum Lipi bieži izvēlas plašsaziņas līdzekļus ar drošības tapām un žiletes. Viņas darbā tiek pētīta sievietes neaizsargātība un sievietes ķermenis. Viņā atkal tiek radīti ikdienas priekšmeti, piemēram, gultas, vannas, ratiņi, ratiņkrēsli un sieviešu apakšveļa šajos medijos, lai atspoguļotu vardarbību, ar kuru saskaras sievietes Bangladešā.
Keramikas darbi šovā bija līderi un izdomāti, tāpat kā šie no Kathy Butterly. Viņas formas vērpjot un ir saspiesti atveres, kas līdzinās "svešzemju dzīvības formu un vietējo priekšmetu hibrīdiem, no kuriem kaut kas izplūst, noplūst vai iemērk", raksta Ņujorkas Tibor de Nagy galerija. Kamēr Butterly padara gabalus gan lielu, gan mazu, šīs kolekcijas gabali bija mazi un maigie.
Krāsaini un dažādi, šis kolāžas gabals ir Brian Belott, mākslinieks, izpildītājs un atrasts mākslas veidotājs atrodas Brooklyn New York.
Vācu mākslinieks Bjorns Dahlem ir vienkāršs materiāls, kas pārstāv zinātnes teorijas vai modeļus, ko izmanto tādās zinātnēs kā kosmoloģija, astronomija un fizika. Fesanta dēls, Dahlem, ir ieinteresēts abstrakto jēdzienu radītajās pretrunās.
Atsuko Tanaka bija japāņu mākslinieks, kas pazīstams ar eksperimentālo apģērbu un izrādes. Sākot ar 1960. gadu, Tanaka koncentrējās uz gleznu kopsavilkumu, kurā iekļauti daudzkrāsaini apļi un uzrakstītas līnijas kā galvenie motīvi. Sarežģītās līnijas un apļi ir paredzēti, lai savienotu "nervu sistēmu un elektriskās ķēdes, kas veido cilvēka ķermeni un attiecīgi definē mūsdienu sabiedrību."
Izraēlas Ariels Šlesingers veido savus darbus no ikdienišķām lietām, piemēram, papīra, cigarešu šķiltavām un zeķēm. Viņa sadedzinātais audekls gabalos ir visinteresantākie, jo viņš dizainu izmanto sadedzinātas malas un dažādas formas.
Kolumbijas mākslinieks Carlos Motta, 40-gabalu darbu, ko sauc par Wilderness taksonomiju, ir Kolumbijas mākslinieks. Motta ir pazīstama ar vairāku nesēju izmantošanu savos darbos, kas izskata sociālo un kultūras netaisnību.
Apmeklējot notikumu, piemēram, The Armory Show, tāpat kā vienas dienas laikā apmeklējiet daudzus muzejus. Stila, mākslinieku un plašsaziņas līdzekļu klāsts ir iespaidīgs, ar kaut ko interesantu visiem.
