ASV, iespējams, nav ilgstošas ​​un bagātas vēstures, kādas ir dažām citām valstīm, bet noteikti tās pamanīja visos jomās, tostarp arhitektūrā un interjera dizainā. Mēs runājam par ikoniskiem vārdiem, piemēram, Čārlzs un Reims Eimss vai Frank Gehry, slavens un apbrīnots visā pasaulē. To ietekme uz veidu, kā mēs šodien definējam stilu, ir patiesi neaizmirstama.

1. Frank Lloyd Wright.

Born Frank Lincoln Wright, viņš bija amerikāņu arhitekts un interjera dizaineris, kurš 1959. gadā nomira pēc tam, kad projektējis vairāk nekā 1000 struktūras un kopumā pabeidz 532. Daži no viņa slavenākajiem darbiem ir Fallingwater, māja, kuru viņš izstrādājis 1935. gadā, uzbūvēts virs ūdenskrituma un Beth Sholom Congregation - moderna senatnes tempļa interpretācija un vienīgā arhitekta izveidotā sinagoga.

2. Frank Gehry.

Slavens, godalgotais arhitekts un daudzu ēku dizainers, kas ātri kļuvis par pasaules slaveno tūrisma objektu, Frank Gehry dzimis 1929. gadā un spēja iespaidot pasauli ar savām neparastām darbībām, piemēram, Bilbao Gugenheima muzeju, Weismana mākslas muzeju vai viņa Jaunākā radīšana - 2010. gadā pabeigtais Lū Ruvu smadzeņu veselības centrs. Bet patiesībā tā bija viņa privātmāja Santa Monikā, kas uzlēca savu karjeru. Zināms, ka viņa spēja iet tālāk par pašreizējo uztveri par stilu un dizainu, Gherija tiek uzskatīta par dekonstruktīvistu.

3. Philip Johnson.

Philip Cortelyou Johnson, kurš ir slavens ar savu postmoderno darbu kopš 1980. gada, bija ietekmīgs arhitekts, kurš Ņujorkā izveidoja Modernās mākslas muzeja arhitektūras un dizaina nodaļu. Viņš bija vislabāk pazīstams ar savu stikla lietošanu. Patiesībā viņa dzīvesvieta Connecticutā tika saukta par Glass House, skaistu ēku ar skatu kā īstām sienām. Citi nozīmīgi darbi ietver Seagram ēku vai Four Seasons restorānu Ņujorkā.

4. Čārlzs un Ray Eames.

Slavenā pāris ir atbildīgs par klasiskā dizaina izgudrošanu un jaunu tehnoloģiju un tehnoloģiju ieviešanu, kas tika izmantoti, lai radītu ikoniskus priekšmetus, piemēram, Eames Lounge Chair, kas joprojām tiek uzskatīts par izsmalcinātu un mūsdienīgu. Salons un tā atbilstošā ottoman ir komplekts, kas pierāda, ka stils ir mūžs un elegance nezina tendences. Dizains tika izlaists 1950. gadu vidū, un līdz tam pāris jau bija pazīstams ar savu novatorisko darbu ar jauniem materiāliem un tehniku.

5. Eero Saarinen.

Vairāk INSPIRĀCIJA

• 

  Ikonas mēbeļu modeļi, kas nekad neizkrita no stila

• 

  Moderna priekšsēdētāja Čārlza un Ray Eamesa

• 

  Revolucionārs Panton krēsls, klasika, kas nosaka stilu un skaistumu

Viņš bija Somijas amerikāņu arhitekts un industriālais dizaineris, kas slavens ar neofuturālisma stilu un viņa projektu eleganci, kurā ir iekļauti vienkārši, izliekumi. Viens no labākajiem piemēriem, kas ilustrē to, ir Tulip katedra. Izstrādāts 1955. gadā kompānijai Knoll, krēsls tajā laikā bija eksperimentāls un šobrīd tiek uzskatīts par industriālā dizaina klasi.

6. Florence Knoll.

Viņa ir viens no slavenākajiem nosaukumiem mēbeļu industrijā, un ar arhitektūras fona un dizaina noskaņu viņai izdevās pārveidot savu vīru, kas sākotnēji tika dibināts 1938. gadā. Viņi vēlāk kļuva par partneriem un vēlāk izveidoja jaunu mēbeļu fabriku Knoll Associates, kas iespaidoja pasaule. Daudzi ikoniskas mēbeļu daļas Florencai ir jāuzrāda. Viņi izceļas ar minimālisma dizainu un augstu kvalitāti. Barselonas priekšsēdētājs ir viens no daudzajiem piemēriem.

7. George Nelson.

Viņš bija industriālais dizaineris un viens no amerikāņu modernisma dibinātājiem, un kopā ar savu dizaina studiju viņš ir atbildīgs par daudzām 20. gadsimta ikonām mēbelēm. 1945. gadā viņš kļuva par Hermana Millera uzņēmuma dizaina direktoru un pilnīgi pārveidoja ideoloģiju no tradicionālās uz novatoriskām. Viens no galvenajiem dizainparaugiem, kas izceļas pat mūsdienu interjera dizainā, ir Zaķu dīvāns.

8.Warren Platner.

Atbildīgais par ievērojamu interjeru sēriju projektēšanu Ņujorkā, piemēram, Ford Fonda štāba birojos vai restorānā "Windows at World", kas tika uzcelts Pasaules Tirdzniecības centra tuvumā, arhitekts un interjera dizaineris ir slavens ar savām unikālām un novatoriskām mēbeļu darbībām. , ieskaitot Platner krēsli. Viņi ir daļa no kolekcijas, kuru viņš izstrādājis 1966. gadā, un tajā ir skulpturālās pamatnes no niķeļa pārklājuma tērauda stieņiem.

9. Harijs Bertoja.

Itālijas izcelsmes mākslinieks, skaņas mākslinieciskais tēlnieks un mūsdienu mēbeļu dizainers savu karjeru uzsāka 1939. gadā, kad mēs atveram savu metāla darbnīcu. Viņš vēlāk pievērsās rotaslietu dizainam un bija tas, kurš radīja Charles un Ray Eames laulības gredzenus. 1950. gadā viņš sāka strādāt pie Florences Knoll un izstrādāja Bertoia kolekciju, kas ietver slaveno Diamond Chair, šķidru un skulpturālu gabalu, kas izgatavots no metinātā tērauda.

10.Isamu Noguchi.

Slavens ar ikoniskiem darbiem, piemēram, Noguchi galdiņu, mākslinieks un ainavu arhitekts 1947. gadā sāka sadarbību ar Hermanu Milleru uzņēmumu, un pēc tam viņš pievienojās Džordžam Nelsonam un Charlesam Eimsam, lai izveidotu katalogu, kurā ir daži no ietekmīgākajiem jebkad ražotas mūsdienu mēbeles, ieskaitot slaveno galdu, kas līdz pat šai dienai palika ražošanā.

11. KitchenAid.

Amerikāņu mājas piederumu zīmols, kas pieder Whirlpool Corporation un kurš sākās, ražojot statīvu jaucējkrānus.Produktu klāsts pirmo reizi tika paplašināts 1949. gadā, kad tika ieviesti arī trauku mazgājamās mašīnas. Gadu gaitā dizainparaugi ieguva modernākus, bet saglabāja klasiskās īpašības, kas vispirms padara tās populāru. Mikseri joprojām ir vispopulārākais KitchenAid produkts līdz šai dienai.