Ņujorkas versija Maiami CONTEXT mākslas izstādē apvienojās ar Art New York, lai parādītu apbrīnojamu visu veidu mākslas darbu klāstu. Jaunie mākslinieki, kā arī tie, kas ir labāk pazīstami, ir parādījušies, ka var uzzināt kolekcionārus un tos, kas tikai izpēti mākslu.

Homedit ir apmeklējis Maiami saliktās izstādes un atklāj, ka reklāmu stilu klāsts ir ļoti atsvaidzinošs un aizraujošs. Šeit mēs esam izvēlējušies dažus no stilīgākajiem darbiem, kurus uzskatām par vēlējušiem.

Tā kā mēs esam sikspārņi par pārsteidzošām tēlniecībām, šis Gil Bruvels gabals ir mūsu saraksta augšgalā. Ar nosaukumu "Plūstošs" gabals parāda kopīgu dzīvi kopā un tajā pašā laikā tiek zaudēts mūsu pašu privātās pasaulēs. Austrālijas dzimis francūzikas mākslinieks, izmantojot modernas tehnoloģijas, piemēram, 3D modelēšanu un vecās pasaules tradīcijas, piemēram, metāla liešanu, lai radītu savus apbrīnojamos darbus.

Aurelie Mantillet'sL'acrobate ir viens no daudzveidīgajiem gabaliem. Franču mākslinieks ir pazīstams ar viņas materiālu apstrādi kosmosā. Viņas tēlainība koncentrējas uz tādām sieviešu tēmām kā sievietes, bērni un dzīvnieki. Vizuālais efekts un tekstūra ir pilna ar dziļumu un nozīmi.

Old Matchbooks ir savākti daudzi, bet daži, ja tādi ir pārveidojuši tos uz aizraujošiem mākslas darbiem, piemēram, tiem, ko Andy Burgess. Apvienotajā Karalistē dzimušais, ASV mākslinieks izveidoja šīs pilsētas ainavas ar vintage sērkociņu vākiem un vintage papīru uz paneļiem ar guaša. Tie ir burvīgi ielas skatus, un, tuvāk iepazīstoties, provocē atmiņas par dienām, kuras pagājuši, pateicoties vecmodīgām zīmoliem un vietām uz spēles grāmatām.

Šīs izveicīgās sienas mākslas paneļi ir no "The Art of the Car" izstādē Casterline | Goodman galerijā. Katrā no tām ir metāla krāsas oriģinālie attēli. Iegūtie gabali ir dīvaini, patīkami abstrakti gabali, kas ir automašīnu krāsas uz metāla.

Klusā okeāna ljerseša fantāzijas taurenī tiek akcentēta haunting melnbalts gabals. Holandiešu mākslinieks ir gleznotājs, bet arī strādā ar digitālajiem attēliem. Tas ir viņa "Mist" (Primus Experimentum). Bieži vien viņa darbs sākas ar mākslas darbu uz lina, pēc tam izrotāts ar krāsu un materiālu slāņiem, lai radītu dziļumu un taustāmu sajūtu darbam.

Viens no Homeditas galvenajiem elementiem bija redzams daži no noslēpumaina un noslēpumaina Banksija fragmentiem. Vislabāk pazīstama ar savu ielas mākslu un nekad neatklātu identitāti, māksliniece ir arī radījusi dziļus darbus, kas tiek pārdoti un daudzi pieder kolekcionāriem. Tas ir no viņa gabalu sērijas, kas ir viltus gleznas - ko daži var saukt par vandālistiem gabaliem.

Kalifornijas gleznotāju Brandi Milnu ietekmē rotaļlietas, karikatūras un Disnejlenda, kā tas ir redzams no viņas darbiem, kas risina pieaugušo emocijas ar "konfekšu pārklājumu". Viņas izveidotā sirreāla pasaule viņas darbos izpaužas kā fantastika un mazliet savāda.

Fantastisks trīsdimensiju gabals, tas ir Kim Byung Jin. Kim ir ļoti iecienījuši izstrādātāji visā pasaulē, lai radītu lielu lobiju un priekšmetu radīšanu. Tas, kas izskatās kā režģis, patiesībā sastāv no tūkstošiem burtu, logotipu vai formu, kas apvienojas, lai izveidotu jaunu formu. No 3D skices līdz māla, ģipša vai plastmasas prototipam Kim izgatavo burtus vai formas no tērauda un pēc tam krāso tos ar automašīnu krāsu, izžāvē ar lielu siltumu.

Tēlotājmākslas fotogrāfs Cara Barer ir izveidojis nosaukumu sev, veidojot aizraujošas grāmatu fotogrāfijas. Viņa skulst, pēc tam krāso apjomus, veidojot reprezentācijas, ko viņa fotografē. Barer saka, ka viņa izvirza "jautājumus par grāmatu trauslām un īslaicīgām raksturīgām īpašībām un to nākotni". Neatkarīgi no mērķa, viņa pārveido pamatprojektus fantastiskos mākslas darbos.

Tajā pašā veidā Karmels Ilans veic skanējumus no savas papīra mākslas konstrukcijām, kas sastāv no saliektiem papīra veidiem uz koka plāksnes. Vizualizācija ir tik detalizēta un satriecoša, ir grūti ticēt, ka tā ir izgatavota no dokumentiem.

Bjorna Skaarupa burvīgās dzīvnieku skulptūras ir ļoti pievilcīgas, piesaistot jūs telpā un zem šiem zvēriem. Tas ir viņa Rhino arlekīns, kas veidots no bronzas.

Vairāki talanti David Ramirez Gomez strādā dažādos medijos. Kolumbijas mākslinieks dzīvo un strādā Dānijā, izveidojot izrādes, instalācijas, filmas, gleznojumus un zīmējumus. Ramirez Gomez, kurš pazīstams kā stumbra robežas un tradicionālie noteikumi, ražo neapstrādātus un neparastiskus darbus, kas satur neparastu figūru un drūmu fonu.

Holandiešu tēlnieks Diederiks Kraaijevelds rada apbrīnojamus kolāžas gabalus, no kuriem daudzi ir spilgti nokrāsoti, bez viena pilējuma krāsas. Mūsdienu attēli, ko viņš rada, ir mūsdienu ikonas, kas visas veidotas no glābtas koksnes, ko Kraaijeveld savāc no visas pasaules. Visa koksne tiek izmantota dabīgā vintage stāvoklī.

Donalds Martins ir pazīstams ar saviem gan lielajiem, gan mazajiem darbiem, ka viņš būvē, izmantojot ne tikai sukas un citus instrumentus, bet arī viņa rokas. Viens no viņa nesenajiem projektiem radīja mamuts lieluma darbus Ņujorkas One World Trade Trade Centre vestibilā. Darbi bija tik lieli, ka viņiem bija jāveido uz vietas.

Divi mākslinieki, Zoey Taylor un David Connelly, veido Dosshaus.Pienākums rada visu veidu gleznas, skulptūras, instalācijas, videomateriālus un citus darbus, lai "veidotu pasauli, kurā mēs vēlamies dzīvot". Izcilu skulpturālu ikdienas priekšmetu izklaidi veido no pārstrādātā kartona, ko mākslinieki atrod Losandželosas alās. Visi to gabali, piemēram, šis pagrieziena galds, tiek izgatavoti ar rokām, izmantojot tikai kartonu, papīru un akrilu.

Frederiko Uribe veiktie tūkstošiem krāsainu zīmuļu darbi ir neticami, taču viņa gabali, kas izgatavoti no lodītes korpusa apvalkiem, ir kaut kas pavisam citāds tādēļ, ka viņiem ir sava dzimtā Kolumbija. Valsts vēsture bija tumša un brutāla, un Uribe saka, ka nāve bija visur, kad viņš uzauga. Mākslinieks veic šos darbus ar mērķi radīt kaut ko skaistu no neglīta stāsta, par kuru materiāli liecina.

Pareiza un izveicīga katra apvalka izvietošana apvieno brīnišķīgu dzīvības atveidojumu.Kokvilnas svītra dzeltensir mākslinieks Džeremijs Tomss savā paraksta tehnikā, kas ietver sprādzienu pārkarsētu metālu, piemēram, balonu. Process sākas, veidojot formas, saliekot un metinot metālu. Toms tad krāso daļu sava darba, atstājot daļu neapstrādātu un dabisku.

Jaukti materiāli lielā mērogā ir mākslinieces Džudija Pfafa paraksts. Viņas darbi izmanto atrastu priekšmetus, krāsas, pārstrādātus materiālus un citus priekšmetus. Pfaff tiek uzskatīts par "instalācijas mākslas" pionieri un 2004. gadā saņēma "MacArthur Fellowship".

Justin Bower fenomenālajos darbos tiek pētīti tādi priekšmeti kā brīvā griba un tehnoloģija, kā arī "pārtraukumi pēc cilvēkiem, kas saskaras ar savstarpēji saistītām telpiskajām sistēmām". Izmantojot tradicionālo krāsu metodi, lai attēlotu tehnoloģiju graujošo ietekmi uz cilvēkiem, iegūst šos kniedēšanas attēlus, kurus var satraucoši, jo jūs uzskatāt, ka tehnoloģija ir lure.

Vairāk INSPIRĀCIJA

• 

  Amp Up Your Home Decor ar Creative Wall Art idejām

• 

  Noslēpumi aiz sarežģītām mēbelēm un drupinātas šiks dekori

• 

  Skulpturālais māksla, kas rada ilūziju

Māksliniece Katherine Grey saka, ka visi viņas darbi attiecas uz izzušanas jēdzienu. Izstrādājumi bieži tiek veidoti, izmantojot ikdienišķus ikdienas priekšmetus, kurus mēs uztveram kā pašsaprotamus, un tie patiešām neredz to skaistumu. Šis darbs tiek dēvēts par Rainbow Like You, un tas ir izgatavots no izpūstas stikla, akrila un apgaismojuma detaļām. Viņas radītās ēnas ar materiāliem ir līdzīgas skaistuma vilkšanai no vienkāršiem priekšmetiem un pasaules redzes skata.

Francijas keramikas māksliniece Laurent Craste. Viņa labi pazīstamā kolekcijā, kas nosaukta par ļaunprātīgu izmantošanu, tika piedāvāti keramikas izstrādājumi tradicionālajā Sevra formā, kas bija "aristokrātiskie darba grupas apvērsumu upuri", raksta Kanādas mākslas žurnāls. Šis ir glazūra un jauktais Iconocraste au bat VI.

Spāniski dzimušais Manolo Valdes ir mākslinieks, gleznotājs un tēlnieks, un tas ir starptautiski pazīstams ar savu ietekmi uz mākslas pasauli un viņa darbiem, kas izmantoja pop idiomas, lai kritizētu Francisco Franco režīmu. Valdes darbi ir parādīti lieliskajos pasaules muzejos. Tas ir Regina con Sombrero.

Austrijas māksliniece Martin C. Herbst apvienoja tradicionālās glezniecības tehnoloģijas ar trīsdimensiju skulptūru, lai radītu intriģējošus gabalus, kas meldē abus vienlaikus. Šis gabals ir no slēpta dārgumu sērijas, kur salocīts alumīnijs ap seju atspoguļo attēlu. Kad jūs skatāties uz gabalu no dažādiem leņķiem, tas ir tāpat kā jūs esat psihologs, kas liek acis par privātām un personīgām sejas izpausmēm.

Rodīna "The Thinker" ir ikoniska skulptūra, un mākslinieks Moto Vagonari ir piešķīris siluetu par viņa mākslu, kas izskata gaismu, telpu un struktūru. Darba ēna ir tikpat svarīga kā fiziskā gabala daļa un tā apjoms ir tāds pats, kā jūs to uzskatāt par diviem.

Turcijas mākslinieks Nevesers Ozensbs izveido daudzfunkcionālus darbus no vienkāršām krāsu stīgām uz plexiglass. Burvju sekas ir tas, kā viņa slāņus apvieno un apvieno šīs mazās krāsas virknes sarežģītos gabalos, kas izraisa emocijas un kustību.

Amerikas mākslinieks Paul Rousso kolāža strādā ar "objektu kā krāsu" kā šis darbs ar nosaukumu Vogue Magazine. Ikonas žurnāla lapas tiek pielietotas roku veidotā stirolā, lai izveidotu izpēti par "drukāto lapu divdimensiju politiku un multimediju solījumu nākotnē uzlabot dzīves pieredzi", saskaņā ar viņa mākslinieka paziņojumu. Kolāža darbojas tāpat kā šis, un citi, kas piedāvā konfekšu iesaiņotājus un citus plašsaziņas līdzekļus, ir ideāla pop māksla mūsdienu digitālajā laikmetā.

Parastajam novērotājam tie var šķist vienkārši abstrakti, impresionistiski darbi. Tā vietā šie Roberta Sagermana gabali ir precīzi darbi, kas sakņojas kabbaliskajā meditācijā, skaitot. Sagerman rūpīgi uzskaita savas krāsas dabas, kas kalpo par darbu nosaukumiem.

Mākslinieks Roberto Fabelo ir pazīstams visā Kubā, un viņa darbi ir plaši parādīti, it īpaši viņa nudes. Šis vairāk biedējošais attēls ir attēlots dažos viņa gleznojumos un darbos. Daudzi no viņa zīmējumiem ietver putnu iezīmes zaimojošās meklējumos.

Tas, kas izskatās kā vienkāršs bļodiņš, kas uzvilktas uz balta papīra lapas, faktiski nav tas, kas šķiet. Papīrs ir tukšs, un attēls ir atspoguļošanas ēna no iegravēta stikla, kas atrodas papīra priekšpusē. Mākslinieks Lee Sangmin ir Korejas dzimtais un franciski apmācīts.

Sophie Ryder izveido mistiskas skulptūras - daži no monumentālajiem izmēriem - no visa veida materiāliem. Šeit ir darbs no stieples. Lai gan tas ir mazs izmērs, daži no viņas milzīgie gabali ir arī izstrādāti no stieples. Tievas un lineāras vides pārveidošana par pārsteidzošu sarežģītību vai liela izmēra darbiem ir izcils talants.

Bruklinas telpā 776 parādījās sienas, kas bija pilna ar Korejas mākslinieka Junga Sana darbu, sērija "Izpratne pēc vārdiem". Mākslinieks pavadīja 50 gadus budistu templī, meditējot un pavadot laiku pašrefleksā, pētot radošos centienus. Kad viņš ir nolēmis strādāt vizuālajā mākslā, viņš ir kļuvis labi zināms Kalifornijas līča mākslas kopienā.

Japānas keramikas Konno Tomoko fantastiska, detalizēta flora ir tās mākslas darbu zvaigznes. Dzīvīgie ziedi tiek izgriezti, krāsoti un kārtoti ar rūpīgu precizitāti, un pēc tam tiek iekļauti lielākā darbā, piemēram, šī ir Aki (Fall).

Singapūras mākslinieks Tang Da Wu ir pārsteidzošs tintes darbs uz papīra, kas atgriežas senās stila aziātu gleznās, bet ir moderns, abstrakts rezultāts. Godalgotā māksliniece arī izveido iekārtas, skulptūras un darbus citos plašsaziņas līdzekļos.

Mēs mīlam stikla mākslu un dāņu stikla māksliniekam Tobias Mohl darbiem ir fenomenāla spoku sajūta, ka viņš iegūst no materiāla, kā viņš to dara. Šī ir viņa piecu daļu zīda spinner kolekcija, kas izveidota 2016. gadā. Parādīts tādā apgaismotā veidā kā šis, stikla modeļi tiek pastiprināti, un visa summa ir vēl iespaidīgāka nekā atsevišķie gabali.

Wolfgang Stiller's Matchstickmen ir mazliet intriģējošs, tomēr nedaudz rāpojošs. Darbu sērija radās no darba leftover galvu veidnēm un koka, kas bija izmet no filmas nošaut. Viņš sāka eksperimentēt un radīt savus vīrus, ka viņš pārvēršas par dažādām iekārtām.

Tūkstošiem keramikas shards kļūst sarežģīti, undulating mākslas darbi starptautiski acclaimed Zemer Peled rokās. Izraēlas dzimušais mākslinieks rada darbus lielos un mazos, kas neapmierina aprakstu. Peled lielākās konstrukcijas var aizņemt tik ilgi, kamēr ir pabeigti četri mēneši.

Saskaņā ar viņas paziņojumu, ķīniešu izcelsmes Zhenya Xia darbs izmanto spilgtas krāsas un biezas krāsas krāsas, lai izveidotu savus darbus, kas atspoguļo gaismu, uztvertu toņus un likvidētu visu perspektīvu. Nevis cenšoties būt trīsdimensiju, mākslinieks koncentrējas uz sava darba viengabalaino raksturu

Visi dažādi, visi atdzist dažādu iemeslu dēļ - šie mākslas darbi ir līderi daudzos veidos. Veidojumu un plašsaziņas līdzekļu dažādība parāda, cik dažāda māksla var būt. Patiesi, bija grūti izvēlēties ierobežotu darbu skaitu, lai pārstāvētu izstādēs izstādīto jaunrades plašumu.