Mākslas skaistums ir tāds, ka nav noteikumu, kas teiktu, ko jūs varat un ko nevar izmantot vai kā tam vajadzētu izskatīties, ko tas būtu jāapraksta utt. Kreativitāte un brīvība ir ļoti nozīmīga loma, un tas ir tas, kā notika tādi unikāli izstrādājumi kā milzu sienas murals no dziesmām vai diegiem. Tātad, analizēsim sekojošus darbus un redzēsim, kas padara katru no tām unikālas.

10800 koka kubi.

Šeit jūs redzat sienu, kas izgatavots no 10800 koka kubiem. To izveidoja Gabriela un Steffi Rocha. Katrs kubs ir 4 cm x 4 cm un salikti kopā, lai parādītu pixelated zirgu seju. Tas aizņēma daudz laika, pūļu un pacietības, lai pabeigtu projektu, bet tas iznāca brīnišķīgi.

Sienas tapetes no 44 000 golfa tees.

Andrea Kordos un Joe Knight no blackLAB arhitektiem inc. kopumā izmantoja 43 964 golfa trousus, lai padarītu šo iespaidīgo sienas sienu saviem birojiem. Sienas dekorācija tika veidota, izmantojot apkārtējās apkārtnes aerofotogrāfu. Gatavais rezultāts izskatās kā pixelated versija un aptver visu sienu.

Urbšanas tūkstošiem skrūvju.

Andrew Myres ir mākslinieks no Orange County, Kalifornijā, kurš rada satriecošus portretus, urbējot tūkstošiem skrūvju koka. Viņš raksturo savu darbu kā mīlas darbu un jau ir izdevies pārdot piecus viņa mākslas darbus.

Tūkstošiem korķa pudeļu aizbāžņu.

Vēl viens mākslinieks Scott Gundersen specializējas portretos, kas izgatavoti no tūkstošiem korķa pudeļu aizbāžņiem. Viņa darbs ir ļoti oriģināls. Viss sākas ar liela izmēra fotoattēlu, kas lēnām aizpildās ar korķiem. Katram gabalam ir sava vieta, lai padarītu gala rezultātu pēc iespējas reālāku.

Auduma pārklāti polsterēti pikseļu portreti.

Kā daļa no Kvadrat Hallingdal 65 projekta 32 dizaineriem tika lūgts atrast jaunus pieteikumus auduma sākotnēji izstrādāja Nanna Ditzel. Holandiešu dizaineris Hjortefars nāca klajā ar ideju izveidot divus milzīgus portretus, kas izgatavoti no auduma pārklāta polsterēta pikseļu 29 dažādās krāsās.

Ran Hvans ir mākslinieks, kurš vislabāk pazīstams ar sarežģītu, liela mēroga sienu iekārtojumu izveidi, kurā ir modes industrijas materiāli, piemēram, pērles, pogas, tapas un vītnes. Tūkstošiem tapu ir iestrādāti koka paneļos un tiek turēti pogām vai krellēm. Viņa arī izmanto tapas, lai pievienotu vītnes laukus.

Pastkartes.

Vairāk INSPIRĀCIJA

• 

  9 Skaistas Bērnu Wall Murals Idejas

• 

  Skaista ainava Azul

• 

  Andrew Myersa 3D portreti

Malaizijas dzimtais Amirs Zainorins izmanto pastkartes, lai izveidotu frizūras, kas pārstāv vēsturiskus skaitļus. Mākslinieks izmanto adatas, lai izveidotu daudzslāņu portretus, un ļauj papildu gabaliņiem nokrist un izkaisīt pie katra pamatnes. Viņš izvēlējās izmantot pastkartes, kas Dānijā bez maksas saņemtas no restorāniem un kultūras mītnēm.

Tūkstošiem krītiņi.

Šie izsmalcināti attēli tiek veidoti, izmantojot tūkstošus krītiņus. Mākslinieks Christian Faur izmanto šos krāsainos vaska nūjas, lai izveidotu pixelated portretus. Tā kā skatītāji pārvietojas pa telpu, mainās arī portreta perspektīva.

Murals izgatavotas no tūkstošiem mazu objektu.

Londonas mākslinieks Joe Black izmanto tūkstošiem niecīgu objektu, lai izveidotu liela mēroga ikonu un vēsturisko figūru frontus. Katra siena ir izgatavota no dažādiem priekšmetiem, sākot no mazām rotaļlietām līdz uzgriežņiem, skrūvēm un pat šaha gabaliņiem.

Kaļķakmens naglas.

Ar mākslinieku Deividu Fosteru uz mākslas audekla tūbiņām tiek izgatavotas tūkstošiem nagi, lai radītu oriģinālu mākslu. Katra veidošana ir balstīta uz fotogrāfiju, kuru mākslinieks reproducē ar tintes pildspalvu. Tad viņš izmanto zīmējumu kā ceļvedi. Daži no viņa lielākajiem fragmentiem var ietvert pat 30000 naglas.

Vītnes un nagu portreti.

Pamela Campagna izmanto naglas un pavedienus, lai izveidotu fantastiskus stīgu mākslas modeļus. Katru naglu jābūt uzmanīgi novietotam, un, kad viņi visi ieņem savas vietas, ap viņiem apvilk, lai izveidotu visu instalāciju.

Krāsains vītne.

Mākslinieks Gabriel Dawe izmanto krāsainu pavedienu, lai izveidotu vietnes specifiskas instalācijas. Katrā instalācijā ir ģeometriskā precizitāte un pabeigtais darbs, kas attēlo milzīgus peldošās krāsas mākoņus. Mākslinieks iegūst iedvesmu no vietnes piedāvātajiem nosacījumiem.

Plastmasas figūras aiztur grīdu.

"Grīda" ir mākslinieka Do Ho Suh projekts. Tā ir liela skulpturāla instalācija ar stikla plāksnēm, kas balstās uz tūkstošiem daudzkrāsainu miniatūru plastmasas figūru, kuri mitina apmeklētāju svaru, kas paceļas uz grīdas. Visa iekārta ir izgatavota, izmantojot PVC figūras, stikla plāksnes, fenola loksnes un poliuretāna sveķus.