Kopumā, kad mēs domājam par taksidermiju, mēs automātiski domājam par vīriešiem, kuri vēlas medīt un piestiprināt savu lomu uz sienām kā trofejas. Pēdējo desmitgažu laikā taksidermija ir samazinājusies par labu, jo tā ir ieguvusi reputāciju, jo tā ir nedaudz vecmodīga un novecojusi. Tomēr jaunās paaudzes dizaineri ir uzlēca uz taksidermijas veltņa vagonu, un šī prakse ir piedzīvojusi renesansi un patiešām nospiež mākslas, dizaina un apdares robežas tālāk, nekā mēs būtu varējām iedomāties.

Kate Clark ir tēlnieks, kas dzīvo un strādā Bruklinā, NY. Viņas darbs ir virkne portretu, kurus viņa konstruē, veidojot un pēc tam pārveidojot taksidermicētos dzīvniekus. Viņa pēta spriedzi starp personisko un mītisko valstību, izveidojot skulptūru, kas sintezē cilvēka seju un savvaļas dzīvnieku ķermeni. Viņas darbs ir šokējošs un atbaidošs, jo mēs atzīstam sevi skulptūrās un varam attiekties uz emocijām uz viņu sejām.

Lisa Black ir Sculptor, juvelieris un mākslinieks, kas atrodas Oklendā, Jaunzēlandē. Viņas mīlestība pret dzīvniekiem un to formu kopā ar rūpes par nenovēršamu nākotni, kurā tehnoloģijas un bioloģija ir cieši saistītas, lika viņai izveidot savu pastāvīgo modificēto dzīvnieku sēriju. Viņas darbs demonstrē dzīvniekus ar rūpīgi integrētiem mehāniskiem papildinājumiem un atspoguļo mūsu tehnoloģisko progresu un tā potenciālo ietekmi uz dabas pasauli.

Jautājums par mākslīgās attīstības iespējām nākotnē, Enrikas Gomeza de Molinas skulptūras ir aizraujošas, humoristiskas un vienlaicīgi traucējošas. De Molina, apvienojot dažādu mirušo dzīvnieku daļas, rada sirreālas hibrīda radības, kas, pēc viņa domām, palīdzēs palielināt izpratni par briesmām, ar kurām saskaras daudzas sugas, piemēram, mežu izciršana, attīstība, ģenētiskā inženierija un cilvēka iejaukšanās.

Mākslinieks Kelly McCallum, kuru ietekmē gan stāsts, gan dabas vēsture, izmanto Viktorijas taksidermiju, kā arī kukaiņus un dārgmetālus, lai izveidotu savu neparastu un ziņkārīgu skulptūru kolekciju. Viņas darbā tiek pētītas nāves, dekadences, sabrukšanas un atdzimšanas tēmas.

Pārkāpjot mākslas un dizaina robežas, Alex Randall izveido ekskluzīvas un vienreizējas apgaismojuma iekārtas viesnīcām, bāriem, restorāniem un privātmājām visā pasaulē. Randall nevis dusmīgs gotikas domāšanas veids, kas parasti ir saistīts ar taksidermiju, bet arī izklaidējošu sajūtu un aristokrātiskas trofeju tradīcijas spēlēs jaunu nozīmi.

Polly Morgan ir taksidermists, kurš izmanto dzīvniekus, kuri nomira ceļu satiksmes negadījumos vai lolojumdzīvnieki, kuri nomira no dabas vai negaidītiem cēloņiem, un pēc tam viņu īpašnieki ziedojuši. Tā vietā, lai nemudinātu dabisko dzīvotņu dzīvniekus, viņas nodoms ir novietot tos mazāk paredzētos ainavās, lai iedrošinātu mūs meklēt dzīvniekus atšķirīgi, it kā pirmo reizi.

Tomēr, ja šie dīvaini un brīnišķīgi darbi šķiet vairāk piemēroti mākslas galerijai nekā jūsu mājās, šādi taksidermijas izstrādājumi var būt nedaudz vairāk iedragāti un piemēroti. Galu galā ne visiem patīk ideja par faktisku mirušo dzīvnieku viņu mājās.

Māksliniecei un tēlotājam Shaunai Ričardsonai ir unikāls darba stils, ko viņa sauc par "crochetdermy". Viņa izmanto tamborējumu, lai noķertu reālistiskus dzīvības izmēra dzīvniekus, kuriem piemīt ievērojama līdzība ar tradicionālajām taksidermijām, izņemot to, ka, protams, nav iesaistīti mirušie dzīvnieki.

Iekšzemes trofejas ir darba klāsts, par kuru vislabāk pazīstams dizainers Rachel Denny. Dārgie galvas ir izgatavoti Dennī studijā un pārklāti ar mājīgu kašmira kabeļu adītas vilnu. Viņas interesēs ir materiālu potenciāls, ko viņa izmanto, un kā tos var manipulēt negaidīti.

Frederiks Morels izgatavo vienreizēji izstrādājumus, izmantojot vintage gobelenus. Kompāniju veido Frederiks Morels un Aarons Levins, kas 1980. gados tikās konceptuālajā mākslas izstādē Parīzē. Passe-Murrailes kolekcija var būt ļoti līdzīga medību trofejām, taču radītāji uzstāj, ka viņi ir dzīvas būtnes, kas ir kā ģimenes draugi, kuri negaidīti izkustināja galvu pa sienām, lai mums piegādātu savus personīgos stāstus.

Donya Coward ir mākslinieks, kurš rada mūsdienu skulpturālo mākslas darbu, apvienojot tamborējumu un adīšanu ar pārstrādātiem materiāliem un pēc tam pārvēršot tos dinamiskas un dramatiskas skulptūras. Suņiem un putniem viņas tekstilizstrādājumu taksardermetikas kolekcijā ir diezgan liela nozīme.

Anthropologie ir Savannah Story Bust kolekcija, kurā ir zilonis, žirafe, rhino un zebra. Pārklājamo cementa maisiņu slāņi ir iekļauti vintage franču grāmatu lapās, lai izveidotu šos pievilcīgos papīra mache dzīvnieku galvas.

Tajā pašā virzienā ir Cardboard Safari, kas veido unikālas kartona mājas dekorācijas izstrādājumus, tostarp virkni dzīvnieku kartupeļu, kas izgatavotas no pārstrādāta kartona.

Rīsi arī dara papīra mache briežu galvu, kas ir pieejama trīs dažādās krāsās, lai izgaismotu jebkuru sienu, uz kuras tas karājas.

Šī sērija "Handmade Wilderness-Paper Deer Head Project" ir Jennifera Khoshbina dabas skaistuma un autentiskuma izpēte. Viņam ir patīkami uzņemties tradicionālo medību, ar kuru viņa izmanto papīru un sveķus, lai radītu dekoratīvu mīļu galvu.

Un, visbeidzot, tiem, kas patiešām nejūt trikotāžas, papīra makedžu briežu galviņas, ko par nedaudzajām lego izgatavotajām trofejām? Tas ir labi, jūs dzirdējāt mani ... lego. Tas ir tieši tas, ko deva David Cole. Mežonīgie mazie palmu lieluma lolojumdzīvnieku trofejas, kas mīlestībā ir izgatavotas no atsevišķām ķermeņa lejām.

Tātad pēc šī viesmīles izpētes par taksidermijas renesanses izpausmēm visās tā izpausmēs un taksidermijas iedvesmoto mākslas darbu atklāšanā, ko jūs domājat? Vai šeit ir kaut kas jums patīk vai nepatīk? Vai tas kaut kādā veidā ir mainījis jūsu taksidermijas viedokli? Mums patīk dzirdēt jūsu domas, kā parasti, lūdzu, atstājiet komentāru un sāciet diskusiju.